Bine ai venit, Vizitator
Username: Password:

SUBIECT: Biografii de vedete

Rasp: Biografii de vedete #39655

Elvis Presley

I se spunea ''The King''. A fost un star care prin voce, talent, carisma, magnetism a fascinat generatii intregi. Despre mitul Elvis Presley, de la a carui moarte de implinesc, in august 2014, 37 de ani, s-au scris multe, fiind si in prezent vedeta care a vandut cel mai mare numar de discuri, atat in timpul vietii, cat si... dupa moarte.

Este omul tuturor recordurilor. Chiar si acum el este cel care grupeaza cel mai mare numar de fani din lumea intreaga, unii din acestia avand pentru el un adevarat cult. A sustinut un numar impresionant de concerte, mentinandu-se cel mai mult timp numarul 1 in top.

Elvis Presley - Jailhouse Rock

Elvis Aaron Presley, fiul lui Vernon si Gladys Presley, s-a nascut in Tupelo, Mississippi, la 8 ianuarie 1935. Fratele sau geaman, Jesse Garon, a murit la nastere. Elvis a crescut in mijlocul familiei. De mic canta in corul bisericii impreuna cu familia, muzica si predicile inradacinandu-se adanc in modul de a gandi al muzicianului. Tot in orasul natal are pentru prima data ocazia de a-i asculta pe blues-manii negri, care vor avea o mare influenta asupra tanarului, alaturi de muzica country din programele radio pe care le asculta intreaga familie.

Prima aparitie pe scena are loc la varsta de 10 ani, cand canta ''Old Shep'' la un concurs de tinere talente organizat in Tupelo, cu ocazia targului Mississippi-Alabama Fair and Diary Show, castigand premiul al doilea (cinci dolari si posibilitatea de a intra gratis la toate atractiile targului). La aceasta varsta, primeste in dar si prima chitara, parintii neputandu-si permite sa cumpere bicicleta mult dorita de Elvis. In 1948, la serbarea de final a anului scolar, micul Elvis canta la chitara si voce piesa ''Leaf on a Tree''.



Curand se muta cu familia in nordul orasului Memphis, unde munceste in diferite locuri pentru a sprijini financiar familia, in paralel urmand liceul si continuand sa cante la chitara. Participa la un concurs de talente, unde, cantand la chitara, obtine premiul intai.

Dupa absolvirea liceului, munceste in diferite fabrici din oras, iar in 1953 inregistreaza primul demo la Memphis Recording Service (mai tarziu cunoscut sub numele de Sun Studio) contra sumei de patru dolari. Acesta contine piesele ''My Happiness'' si ''That's When Your Heartaches Begin'' si i-l face cadou mamei sale. La inceputul anului 1954 inregistreaza al doilea demo la acelasi studio, iar in vara, la sugestia patronului — Sam Phillips, inregistreaza cinci single-uri printre care si celebrul ''That's All Right'' alaturi de Scotty Moore (chitara) si Bill Black (bas).

Elvis Presley - That's Alright Mama

Dupa ce este respins la preselectia pentru Grand Ole Opry, i se ofera un contract pe un an pentru a canta in fiecare saptamana in cadrul programului Louisiana Hayride realizat de KWKH Radio, principalul concurent al Grand Ole Opry. Aici il intalneste pe Tom Parker (care se autointitula "Colonelul"), promotor si manager. In noiembrie 1955, Elvis semneaza cu RCA Records, Colonel Parker negociind vanzarea tuturor inregistrarilor facute la Sun Studio de catre interpret contra imensei (in acele vremuri) sume de 40 000 de dolari plus un bonus de 5 000 de dolari pentru Presley. Cele cinci single-uri au fost relansate de RCA, Elvis devenind cel mai mediatizat nou interpret din industria muzicala. Pe 10 ianuarie 1956, Elvis participa la o sesiune de inregistrari in studioul RCA din Nashville, unde printre alte piese va inregistra si ''Heartbreak Hotel''. Single-ul ''Heartbreak Hotel'' / ''I Was The One'' este promovat de RCA si a fost vandut in peste 300 000 de exemplare numai in primele trei saptamani, fiind primul single al lui Elvis ce va inregistra vanzari de peste un milion de exemplare, aducandu-i interpretului primul disc de aur.

  • daniel
  • Avatarul lui daniel
  • Deconectat
  • Administrator
  • Cuget, deci exist!
  • Posts: 15990
  • Thank you received: 5153
  • Karma: 39
Respecta-te pe tine insuti si ceilalti la randul lor te vor respecta!
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.
Următorii utilizatori v-au mulțumit: Florin Yry

Rasp: Biografii de vedete #39656

La 28 ianuarie 1956 are loc prima aparitie intr-o emisiune de televiziune — Stage Show la CBS. Tot in acest an ii apare si primul album intitulat ''Elvis Presley'', care a ajuns foarte repede pe prima pozitie in Billboard 200 si a ramas acolo timp de zece saptamani. Semneaza un contract pe sapte ani cu Paramount Pictures, apare la The Steve Allen Show la NBC unde canta ''Hound Dog'', continua sa concerteze in toata America, lanseaza single dupa single si semneaza un contract pentru o serie de trei aparitii la Ed Sullivan Show contra sumei de 50 000 de dolari. Pe 26 septembrie este proclamata Ziua Elvis Presley in orasul natal Tupelo, iar la mijlocul lui noiembrie are loc premiera primului sau film — ''Love Me Tender''. Pelicula are un succes imens, iar Elvis primeste recenzii favorabile din partea criticilor. A fost un an extraordinar, vanzarile de pe urma numelui lui Elvis ajungand la un total de 22 de milioane de dolari.



La inceputul anului 1957 lucreaza la al doilea sau film — ''Loving You''. In martie cumpara celebrul domeniu Graceland, atat pentru el, cat si pentru familia sa, iar in mai incepe lucrul la filmul ''Jailhouse Rock''. Totodata canta pentru prima data in Canada si Hawaii, filmeaza ''King Creole'' la inceputul anului 1958, apoi este recrutat in armata Statelor Unite pentru satisfacerea stagiului militar.
Moartea mamei sale, la 14 august 1958, il marcheaza profund. Un an mai tarziu, in noiembrie 1959, o cunoaste pe Priscilla Ann Beaulieu, fata capitanului Joseph Beaulieu, ce tocmai fusese transferat din Texas la Weisenbadem Air Force Base unde Elvis fusese repartizat. Aceasta, in varsta de 14 ani si jumatate, ii va deveni mai tarziu sotie. La inceputul lui martie 1960 este lasat la vatra si incepe sa lucreze la noul album ''Elvis is Back''. Incepe filmarile la ''GI Blues'' iar mai tarziu la ''Flaming Star'' si ''Wild in the Country''.



In 1961 filmeaza ''Blue Hawaii'', in 1962 — ''Follow that Dream'' si ''Kid Gallahad'', ''Girls! Girls! Girls!'', in 1963 — ''It Happened at the World's Fair''. Pana in 1969 mai joaca in filme precum: ''Fun In Acapulco'' (1963), ''Viva Las Vegas'' (1963), ''Kissin' Cousins'' (1964), ''Roustabout'' (1964), ''Girl Happy'' (1965), ''Tickle Me'' (1965), ''Harum Scarum'' (1965), ''Frankie and Johnny'' (1966), ''Paradise'', ''Hawaiian Style'' (1966), ''Spinout'' (1966), ''Easy Come,Easy Go'' (1967), ''Double Trouble'' (1967), ''Clambake'' (1967), ''Stay away, Joe'' (1968), ''Speedway'' (1968), ''Live a little, Love a little'' (1968), ''Charro!'' (1969), ''The trouble with girls'' (1969), ''Change of habit'' (1969).



In toata aceasta perioada, Elvis continua sa lanseze single-uri si albume ce ating primele zece pozitii in topul Billboard. Pe 1 mai 1967 Elvis se casatoreste cu Priscilla Beaulieu in Las Vegas, iar pe 1 februarie 1968 se naste Lisa Marie Presley, singurul lor copil.





Elvis Presley - Always On My Mind

La inceputul anului 1969 revine in Memphis unde inregistreaza doua albume extraordinare — ''From Elvis in Memphis'' si ''From Memphis to Vegas, From Vegas to Memphis'' — ce vor contine printre altele marile hituri ''In the Ghetto'', ''Suspicious Minds'', ''Don't Cry Daddy'' si ''Kentucky Rain''. In martie 1969, Presley se reintoarce pe platourile de filmare pentru ultimul sau film — ''Change Of Habit''.

Suspicious Mind - Elvis Presley

Kentucky Rain - Elvis Presley

In august sustine in Las Vegas o serie de spectacole ce va stabili un nou record in ceea ce priveste audienta in acest oras. La sfarsitul anului 1969 este lansat single-ul ''Suspicious Minds'' care devine primul lui single ce ajunge pe locul intai in topul Billboard de la Good Luck Charm in 1962. In februarie 1970 inregistreaza un album live in Las Vegas ce poarta numele ''On Stage''. In noiembrie, acelasi an, apare documentarul ''That's The Way It Is'', care are un mare succes atat din punctul de vedere al criticilor, cat si al incasarilor.

Elvis Presley -That's The Way It Is

Din acest moment si pana in august 1977, viata lui Elvis este un sir nesfarsit de concerte si turnee, aparitii la emisiuni de televiziune, inregistrari de albume, atat de studio cat si live, si de single-uri. In iunie 1972 stabileste un record de audienta, reusind sa sustina 4 show-uri consecutive sold-out la celebra arena Madison Square Garden.
  • daniel
  • Avatarul lui daniel
  • Deconectat
  • Administrator
  • Cuget, deci exist!
  • Posts: 15990
  • Thank you received: 5153
  • Karma: 39
Respecta-te pe tine insuti si ceilalti la randul lor te vor respecta!
Ultima editare: by daniel.
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.
Următorii utilizatori v-au mulțumit: Florin Yry

Rasp: Biografii de vedete #39657

In ianuarie 1973, in premiera, este transmis prin satelit, show-ul ''Aloha from Hawaii'', fiind vizionat in direct in 36 de tari de pe toate continentele, audienta estimata fiind de 1,5 miliarde telespectatori. In octombrie 1973 divorteaza de Priscilla, care s-a mutat dupa scurt timp din resedinta de la Graceland impreuna cu fiica lor, Lisa Marie.

ELVIS - Proud Mary

ELVIS - Can't Help Falling In Love

ELVIS - I Got A Woman

Stresul turneelor si lipsa de odihna incep sa-si spuna cuvantul, Elvis avand nevoie de mai multe spitalizari. Tot in aceasta perioada incepe sa ia diverse pastile energizante si tot felul de alte droguri. Pe 16 august 1977, intors la Graceland, Elvis pregateste ultimele detalii in legatura cu spectacolul ce avea sa-l sustina in Portland (Maine) a doua zi si apoi se retrage pentru a se odihni. Este gasit mort a doua zi dimineata, in urma unui infarct miocardic. Vestea lasa o lume intreaga in stare de soc.



Sute de discuri de aur sau platina primite pentru numarul record de discuri vandute (peste un miliard), 14 nominalizari la premiile Grammy, dintre care trei castigate (pentru albumul ''How Great Thou Art'' — 1967, albumul ''He Touched Me'' — 1972 si pentru inregistrarea live a cantecului ''How Great Thou Art'' — 1974), premiul pentru intreaga cariera decernat la varsta de numai 36 de ani sau primirea din partea United States Junior Chamber of Commerce in 1971 a titlului de ''Unul dintre cei zece cei mai merituosi tineri ai natiunii'' sunt numai cateva din onorurile pe care le-a primit Elvis Presley.

''Rege'' si dupa moarte

Timp de 22 de ani, regele Rock-and-Roll-ului s-a pus in slujba muzicii. Cariera sa coplesitoare cuprinde 31 de filme si 2 documentare, 64 de albume de studio sau live, 149 de single-uri si sute de concerte. In 1997, cu ajutorul tehnologiei, prin realizarea unei holograme, s-a pus in scena un concert extraordinar numit ''Elvis in Concert '97'' in Memphis, la Mid-South Colloseum. Elvis a fost acompaniat de peste 30 dintre fostii sai colegi de turnee impreuna cu Orchestra Simfonica din Memphis. Ulterior, in 1999 a avut loc un turneu si in Europa.



Elvis in Concert '97

Postmortem, in 1984, i s-a decernat de catre Blues Fundation din Memphis premiul W.C. Handy pentru pastrarea in viata a blues-ului in muzica sa. In 1986 a fost in primul grup de cantareti ce a intrat in Rock-and-Roll Hall of Fame, iar in 1998 a fost introdus in Country Music Hall of Fame. In 2001, odata cu intrarea sa in Gospel Music Hall of Fame, Presley a devenit singurul interpret membru al tuturor celor trei anuale. In 1992, Serviciul Postal American a anuntat ca imaginea lui Elvis va aparea pe un timbru postal comemorativ. Acesta a fost lansat pe 8 ianuarie 1993 si il infatiseaza pe regele Rock-and-Roll-ului in postura tanarului cantaret de la mijlocul anilor 1950.



Dincolo de faima, omul Elvis Presley era extrem de generos. Daruia masini, case, bani, bijuterii, sustinea concerte caritabile, platea facturi sau spitalizari pentru prieteni. Multi ani a daruit peste o mie de dolari pe an fiecaruia dintre chitaristii ce locuiau in Memphis, iar activitatea caritabila a acestuia continua si in prezent prin intermediul Elvis Presley Charitable Foundation.
  • daniel
  • Avatarul lui daniel
  • Deconectat
  • Administrator
  • Cuget, deci exist!
  • Posts: 15990
  • Thank you received: 5153
  • Karma: 39
Respecta-te pe tine insuti si ceilalti la randul lor te vor respecta!
Ultima editare: by daniel.
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.
Următorii utilizatori v-au mulțumit: Mona si Dan, Florin Yry

Rasp: Biografii de vedete #39947

Jimi Hendrix

Numele lui Jimi Hendrix se poate identifica, fara indoiala, cu chitara sa. A realizat cu chitara electrica mai mult decat orice alt chitarist de dinaintea lui sau decat cei care au urmat. Canta la chitara in modalitati in care nimeni altcineva nu putea - putea sa cante cu chitara la spate, sau cu dintii, ba chiar si cu chitara in flacari.

James Marshall ''Jimi'' Hendrix (Johnny Allen Hendrix) s-a nascut la 27 noiembrie 1942. A invatat sa cante la chitara la varsta de 12 ani, pe cand copilarea in Seattle, Washington, fiind influentat de legendele blues B.B. King si Robert Johnson. La inceput a cantat pentru formatii locale doar pentru racoritoare si hamburgeri.

Jimi Hendrix Play Guitar With His Teeth Again!

In 1959, la 17 ani, s-a inrolat in Air Force, unde a servit ca parasutist pana cand, in urma unei accidentari, ''cariera'' sa militara s-a incheiat. Pana in anul 1963 el cantase pentru Little Richard, The Isley Brothers, Wilson Pickett, Jackie Wilson ca al doilea chitarist sau chitarist de rezerva. Desi stangaci, el a cantat cu chitara pentru dreptaci, folosind-o rasturnata. Nu si-a incercat sansele de unul singur pana in anul 1965, dupa ce l-a ascultat pe Bob Dylan cantand.

Jimi Hendrix - Once I Had A Woman

La inceput a cantat blues in cluburi din Greenwich Village, New York, sub numele Jimmy James, trupa sa numindu-se Blue Flames. Muzicieni din tot orasul veneau sa-l vada cantand, iar unul dintre ei, aflat in vizita in oras, era basistul trupei Animals — Chas Chandler. Impresionat, Chandler il convinge pe Jimi sa se mute in Anglia, promitandu-i ca-l va face faimos. In Anglia, Chandler devine managerul lui Hendrix, ii aduce un basist — Noel Redding si un baterist — Mitch Mitchell, formand astfel Jimi Hendrix Experience. Trio-ul a urcat foarte repede culmile succesului in SUA si Marea Britanie, unde piesele ''Hey Joe'', ''Purple Haze'','' The Wind Cries Mary'' au ajuns in Top 10 in prima jumatate a anului 1967. Albumul de debut al lui Jimi impreuna cu Experience, intitulat ''Are You Experienced?'', a fost lansat, initial, doar in Anglia, la inceputul anului 1967.



Jimi Hendrix Experience - Hey Joe Live

Acest album a demonstrat nu doar calitatile de chitarist de exceptie ale lui Hendrix, ci si abilitatea sa de a scrie versuri. In iunie 1967, s-a intors in America pentru a participa la Monterey Pop Festival, unde a trebuit sa cante dupa un show de zile mari facut de cei de la The Who. Dupa ce publicul l-a privit pe Peter Townsend (The Who) distrugandu-si chitara pe scena, ridicand astfel miza spectacolului, Jimi a incheiat dand foc chitarei sale.

La inceput a cantat in turnee prin Statele Unite, deschizand concertele pentru mai multe trupe. Dar nu peste mult timp, porneste la drum cu propriul turneu. Albumul ''Are You Experienced?'', desi a fost lansat in SUA intr-o versiune diferita de versiunea lansata in Anglia, s-a bucurat de un succes urias. Hendrix a inregistrat doar 3 albume concepute in studio — ''Are You Experienced?'', ''Axis: Bold As Love'', lansat in 1968, si dublul LP ''ELectric Ladyland'', inregistrat tot in 1968. Ultimul album aduce ceva nou in lumea muzicii prin folosirea inedita a intregului de inregistrari pe post de instrument, cu ajutorul inginerului de sunet Eddie Kramer.



Jimi Hendrix Are You Experienced VH1 Classic

La inceputul anului 1969, Jimi desfiinteaza The Jimi Hendrix Experience. In luna august canta la inchiderea celebrului festival de la Woodstock, unde concerteaza cu Band Of Gypsies, pe care a format-o special pentru acest concert impreuna cu bateristul Buddy Miles si basistul Billy Cox. Memorabila ramane de la reprezentatia sa de la Woodstock versiunea in care a cantat ''The Star Spangled Banner''. In formatul acesta, a lansat un album de inregistrari live. La scurt timp, The Experience se reuneste, insa nu pentru mult timp. Ramas singur din nou, Hendrix inregistreaza noi piese, insa fara sa planifice lansarea unui nou album.

Jimi Hendrix - The Star Spangled Banner

Jimi Hendrix --- Voodoo Child, Live '69
  • daniel
  • Avatarul lui daniel
  • Deconectat
  • Administrator
  • Cuget, deci exist!
  • Posts: 15990
  • Thank you received: 5153
  • Karma: 39
Respecta-te pe tine insuti si ceilalti la randul lor te vor respecta!
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.

Rasp: Biografii de vedete #39948

La mijlocul anului 1970, Hendrix ii aduce din nou pe Mitchell si Cox pentru a incepe inregistrarile unui nou dublu album, pe care Jimi ar fi intentionat sa-l intituleze ''First Rays Of the New Rising Sun''. Mai multe piese erau deja inregistrate pentru noul album, dar Hendrix moare pe 18 septembrie 1970, iar albumul nu este finalizat. Jimi Hendrix a inregistrat o cantitate uriasa de material nelansat in timpul vietii sale, material ce a fost motiv al unei lungi dispute in tribunal.

Jimi Hendrix - Best Guitar Solo Ever (1970)

In 1995, drepturile asupra posesiunilor lui Hendrix, ii revin lui Al Hendrix, tatal chitaristului. Impreuna cu Janie, sora vitrega a lui Jimi, Al Hendrix i-a angajat pe John McDermott si pe inginerul de sunet al lui Jimi — Eddie Kramer pentru a prelucra cele trei albume dar si inregistrarile nelansate, in vederea scoaterii pe piata a unor editii CD. Astfel, in aprilie 1997 sunt relansate albumele lui Jimi, cu un sunet foarte mult imbunatatit.



Mai tarziu, au aparut in magazinele de muzica si compilatii precum ''First Rays Of the New Rising Sun'' sau ''South Saturn Delta''. Au urmat si alte materiale de arhiva: ''Radio One'', extins mai tarziu pe un dublu CD — ''BBC Sessions'' (1998), iar in 1999 este lansat intreg concertul lui Jimi Hendrix de la Woodstock, precum si alte materiale live inregistrate pe vremea cand Jimi concerta cu Band Of Gypsies, lansate sub numele ''Live At The Fillmore East''.



Intre albumele Live lansate post-mortem se numara ''Hendrix in the West'' (1972), ''Jimi Plays Monterey'' (1986), ''The Last Experience Concert: Live at the Royal Albert Hall'' (1990), ''Stages'' (1991), ''Live at Woodstock (1999), ''Jimi Hendrix: Live at Berkeley'' (2003). De asemenea, au fost lansate albumele ''The Cry of Love'' (1971), ''Rainbow Bridge'' (1971), ''War Heroes'' (1972), ''Loose Ends'' (1974), ''Crash Landing'' (1975), ''Doriella Du Fontaine (Lightnin Rod)'' (1984), ''Rainy Day, Dream Away'' (2006).

Considerat unul dintre cei mai mari chitaristi rock din lume, stilul sau nou, la acea vreme, de a canta la chitara electrica a influentat majoritatea chitaristilor moderni. In 2003 a fost numit de revista Rolling Stone ''Cel mai mare chitarist al tuturor timpurilor''.
  • daniel
  • Avatarul lui daniel
  • Deconectat
  • Administrator
  • Cuget, deci exist!
  • Posts: 15990
  • Thank you received: 5153
  • Karma: 39
Respecta-te pe tine insuti si ceilalti la randul lor te vor respecta!
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.
Următorii utilizatori v-au mulțumit: Mona si Dan

Rasp: Biografii de vedete #39970

Alice Cooper

Cantaretul american de muzica rock Alice Cooper (nascut Vincent Damon Furnier) s-a nascut la 4 februarie 1948, in Detroit (Michigan, SUA).

Cariera muzicala a compozitorului, textierului si muzicianului se intinde pe o durata de peste patru decenii. A imprumutat numeroase elemente de heavy metal, garage rock, horror movies si vodevil pentru a crea a varianta originala a muzicii hard rock, cunoscuta sub numele de ''shock rock'' sau ''rock teatral''. A fost liderul formatiei Alice Cooper, in perioada in care purta numele cu care s-a nascut, Vincent Furnier (1964-1974). In aceasta perioada, Alice Cooper Band a avut un important succes international (1972), cu melodia "School's Out", atingand varful muzical, in 1973, cu albumul "Billion Dollar Babies". In 2011, Alice Cooper Band a fost inclusa in The Rock and Roll Hall of Fame.
In 1974 si-a schimbat numele in Alice Cooper, incepand o cariera de cantaret solo de mare succes, in anul 1975, cu albumul conceptual ''Welcome to My Nightmare''.



De-a lungul carierei solo a abordat si alte genuri muzicale: garage rock, glam rock, conceptual rock, hard rock, experimental rock sau industrial rock.

Printre albumele pe care le-a scos de-a lungul timpului se numara: ''Pretties for You'' (1969); ''Easy Action'' (1970); ''Love It to Death'' (1971); ''Killer'' (1971); ''Alice Cooper Goes to Hell'' (1976); ''From the Inside'' (1978); ''Special Forces'' (1981); ''DaDa'' (1983); ''Trash'' (1989); ''The Last Temptation'' (1994); ''The Eyes of Alice Cooper'' (2003); ''Dirty Diamonds'' (2005); ''Along Came a Spider'' (2008); ''Welcome 2 to My Nighthmare'' (2011). Printre casele de discuri care au publicat aceste albume se numara Straight, Warner Bros., Atlantic, MCA, Epic, Spitfire, Eagle, New West, UMe.



A fost de doua ori nominalizat la Premiile Grammy: in 1984 pentru cel mai bun clip muzical cu ''Alice Cooper: The Nightmare'' si in 1997 pentru cea mai buna interpretare, cu cantecul ''Hands of Death: Burn Baby Burn'', compusa in colaborare cu Rob Zombie.

Componenta anului 2014 a trupei Alice Cooper ii include pe: Ryan Roxie — chitara si voce (1996-2006, 2012-prezent), Chuck Garric — bass si voce (2002-prezent), Glen Sobel — tobe si percutie (2011-prezent) si Tommy Henriksen — chitara, voce (2011-prezent). Alice Cooper este nu doar vocalistul principal al formatiei, dar interpreteaza si la chitara si chiar armonica.

Alice Cooper a jucat si in numeroase filme, printre acestea numarandu-se: ''Diary of a Mad Housewife'' (1970); ''Roadie'' (1980); ''Prince of Darkness'' (1987)'; ''Wayne's World'' (1992); ''Suck'' (2009); ''Dark Shadows'' (2012); ''Bigfoot'' (2012) si ''Skum Rocks!'' (2013). Este si un apreciat disk jockey (din 2004), gazduind emisiunile radio "Nights With Alice Cooper" si "Breakfast with Alice", dedicate muzicii clasice rock.

Artistul este si un pasionat jucator de golf, lucru care reiese din chiar titlul lucrarii sale auto-biografice, ''Alice Cooper, Golf Monster''. Incepand cu 1997, organizeaza, anual, turneul Alice Cooper Celebrity AM Golf, veniturile pe care le dobandeste astfel fiind donate fundatiei sale caritabile Solid Rock.
  • daniel
  • Avatarul lui daniel
  • Deconectat
  • Administrator
  • Cuget, deci exist!
  • Posts: 15990
  • Thank you received: 5153
  • Karma: 39
Respecta-te pe tine insuti si ceilalti la randul lor te vor respecta!
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.

Rasp: Biografii de vedete #39971

Alice Cooper a concertat de doua ori in Romania.
Primul concert a avut loc la 1 iulie 2007, la prima editie a B'Estival. Cu acel prilej, solistul care a creat shock rock-ul a cantat in duet, in premiera absoluta, alaturi de Marilyn Manson. Aparitia celor doi artisti pe scena si prestatia lor impreuna au entuziasmat cei 20.000 de spectatori. Manson a intrat pe scena in timpul recitalului lui Alice. Cei doi au cantat in duet piesa "I'm Eighteen". La sfarsitul melodiei, s-au imbratisat, iar Alice Cooper si-a continuat show-ul, un spectacol infricosator din care nu au lipsit scene cu ghilotine si serpi boa.



A doua reprezentatie live a americanului in tara noastra s-a desfasurat la 14 iunie 2011. Muzica buna, scenele de groaza, manechinele, papusile uriase si un Alice Cooper intr-o forma de exceptie au fost ingredientele care au facut ca cei peste 2.500 de spectatori prezenti la show-ul de la Arenele Romane sa nu uite foarte usor spectacolul oferit de regele shock rock-ului.

Artistul, purtand un costum de paianjen, a aparut in mijlocul scenei pe un suport inalt, decorat cu panze de paienjeni si a inceput sa cante prima piesa din concert, "The Black Widow". Au urmat "Brutal Planet" si "I'm Eighteen" si o sarabanda a costumelor plecand de la tinute albe si pana la geci de piele cu tinte pe maneci, manusi de piele, imprimeuri cu cap de mort si, bineinteles, nelipsitul baston si palariile asortate la tinute.



Pentru piesa "Billion Dolar Babies", Alice Cooper a impartit fanilor dolari cu o tepusa, iar la melodia "It Is My Body" a venit pe scena purtand un sarpe incolacit in jurul gatului. A continuat cu "No More Mister Nice Guy", titlu care a dat, de altfel, si numele turneului, si una dintre piesele mult asteptate de public, "Hey Stoopid". Melodia "I'll Bite Your Face Off" a fost prezentata de artist intr-un mod la fel de original, purtand o camasa alba care a avea inscriptionat pe spate titlul piesei. Pana la finalul melodiei partea din fata a fost "murdarita" de sange dupa ce in timpul interpretarii artistul si-a "declansat o hemoragie".

Din spectacol nu a putut lipsi balada "Only Women Bleed" pentru care artistul a fost insotit de un manechin, care a zburat in toate directiile la piesa "Cold Ethyl". Pe scena a aparut si o papusa uriasa, reprezentandu-l pe Frankenstein, la melodia "Feed My Frankenstein" dar si o ghilotina cu calai, care au ''evoluat'' pe ritmuri solemne de executie la "Wicked Young Man", urmate de melodia "I Love The Dead".



Piesele "Halo of Flies", "Clones" sau "Poison" au fost primite de fani cu ovatii si ropote de aplauze, fiind fredonate de acestia impreuna cu Alice Cooper de la primul pana la ultimul vers. Ultima piesa din spectacol a fost "School's Out" combinata cu versuri din piesa trupei Pink Floyd, "Another Brick in the Wall".
\
  • daniel
  • Avatarul lui daniel
  • Deconectat
  • Administrator
  • Cuget, deci exist!
  • Posts: 15990
  • Thank you received: 5153
  • Karma: 39
Respecta-te pe tine insuti si ceilalti la randul lor te vor respecta!
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.
Următorii utilizatori v-au mulțumit: Mona si Dan

Rasp: Biografii de vedete #40293

Julio Iglesias

Julio Iglesias (nume real Julio Jose Iglesias de la Cueva) este interpretul latino cel mai vandut din istoria muzicii. Cu mai mult de 300 de milioane de discuri vandute in toata lumea, a primit peste 2.600 de discuri de platina si de aur, are la activ peste 5.000 de concerte in mai mult de 600 de tari din intreaga lume. A inregistrat muzica in peste 14 limbi straine, intrand in Cartea Recordurilor drept cantaretul care a vandut cele mai multe discuri in mai multe limbi straine, din toata istoria muzicii, iar pentru acest lucru a primit un Disc de diamant.

Julio Iglesias s-a nascut la 23 septembrie 1943, la Madrid. A urmat Colegiul Catolic, dupa care studiaza stiintele juridice cu scopul de a intra in serviciul diplomatic. Cu o statura atletica, tanarul Julio era un adolescent indragostit de sport, care si-a transformat visul in realitate, cand a fost ales sa apere poarta selectionatei secunde a lui Real Madrid. A impartit acelasi vestiar cu jucatori vestiti ca Velazquez, Ramon Moreno Grosso, De Felipe, Luis Costa, Espejo si Hernandez.

Julio a fost atat la antrenamentele de fotbal cat si la cursurile Facultatii de Drept din cadrul Colegio Mayor Universitario de San Pablo din Madrid, unde si-a luat licenta in drept — in speranta de a face parte din Corpul diplomatiei spaniole. In ziua de 22 septembrie 1963 la ora doua noaptea, a avut loc un accident rutier, in urma caruia Iglesias a fost doi ani semiparalizat. Medicii erau foarte rezervati in ceea ce priveste posibilitatea lui de a mai merge vreodata. Avea 20 de ani. Eladio Magdaleno, un infirmier care avea grija de Julio in spital, i-a daruit acestuia o chitara ca mijloc de terapie. Asa a descoperit pasiunea pentru muzica, invatand sa cante la chitara.

Ulterior a plecat la Cambridge, pentru a-si imbunatati cunostintele de limba engleza. Avea sa scrie acolo primul sau cantec, "La Vida sigue igual" ("Life goes on like usual" — "Viata merge inainte"), cu care a castigat, in 1968, Festivalul de Muzica de la Benidorm. Acest succes l-a facut sa semneze un contract cu casa de discuri Columbia Records. Tot atunci a inregistrat primul sau single cu melodia castigatoare, care a urcat foarte rapid pe locul intai in topurile spaniole.

In februarie 1969 a participat la Festivalul International Cerbul de Aur de la Brasov. In acelasi an a inregistrat primul sau disc "Yo Canto" si a sustinut primul turneu in Spania.



Cu melodia sa ''Gwendolyne'', in 1970, Julio Iglesias a castigat Festivalul Cantecului de la Barcelona si dreptul de a reprezenta Spania la Festivalul Eurovision, care in acel an se desfasura la Amsterdam. La acest festival a ocupat locul 4. In acelasi an a fost invitat la Festivalul Cantecului din Luxembourg. A participat la Midem, Cannes si la Festivalul din Osaka.

Pe parcursul anului 1971, Julio a reusit sa vanda primul milion de discuri, a participat la Festivalul de la Knokke (Belgia) si a efectuat primul sau turneu in America Latina. In 1972, melodia ''Un Canto a Galicia'' ocupa primele locuri in topurile de succes si de vanzari din America Latina, Africa de Nord, Orientul Mijlociu.

In 1974, cantecul ''Manuela'' a fost un mare succes, ocupand prímele locuri in Europa, America Latina, Asia si Canada. In acest an realizeaza numeroase turnee si va triumfa in primul concert la Carnegie Hall din New York.

In 1976 a facut turnee in America Latina si in Europa si a lansat al doilea album, "Se mi Lasci non Vale".

Anul 1977 este cel in care artistul a atins cifra de 35 de milioane de discuri vandute in toata lumea, iar albumul "El Amor" a ocupat primele locuri in 44 de tari din Europa, America Latina, Canada, Orientul Mijlociu si Africa. Dupa cateva LP-uri de succes, precum "Como el Alamo al camino" (1972), "El Amor" (1975), "A mis 33 anos" (1977) si "Emotiones" (1978), semneaza un contract de colaborare cu firma CBS.

In 1978 a lansat primul album in franceza, ''Aimer La Vie'', fiind numit ''Artistul Anului'' in Franta. In 1980 a scos albumul ''Hey!'' si a fost nominalizat la Grammy Award pentru categoria Cel mai bun Album Pop Latino, care va avea un deosebit succes, ocupand primele locuri aproape in intreaga lume. Popularitatea sa incepe sa atinga cote inimaginabile pentru un artist latino.

  • daniel
  • Avatarul lui daniel
  • Deconectat
  • Administrator
  • Cuget, deci exist!
  • Posts: 15990
  • Thank you received: 5153
  • Karma: 39
Respecta-te pe tine insuti si ceilalti la randul lor te vor respecta!
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.

Rasp: Biografii de vedete #40294

Albumul ''Momentos'', lansat in 1982, va ocupa primele locuri in peste 90 de tari si va fi nominalizat pentru un Grammy Award la categoria Album Pop Latino. In 1983, la Paris, Julio Iglesias primeste singurul si unicul Disc de Diamant oferit de Guinness Book pentru recordul de vanzari de discuri in cele mai multe limbi, mai mult decat orice alt artist in istoria muzicii — 100 de milioane de copii in sase limbi.

Inceputul anilor '80 il face pe Iglesias cunoscut publicului american prin aparitii in show-uri de televiziune, spectacole si talk-show-uri. Urmeaza, in 1984, duete cu Diana Ross, Stan Getz, The Beach Boys, The Pointer Sisters si cu starul muzicii country, Willie Nelson.



Pe parcursul anului 1984 a avut 6 discuri simultane in Billboard 200 al celor mai bine vandute albume in SUA, lucru pe care numai The Beatles si Elvis Presley il mai reusisera.

Din 1985 are o Stea a Celebritatii care ii poarta numele la Hollywood, iar din 1991, o alta stea dedicata lui, in Olanda.

In anul 1986, a cantat cu Placido Domingo si cu Charles Aznavour in Lincoln Center din New York, la Centenarul Statuii Libertatii.

Albumul ''Raices'', lansat in 1989, include selectii din cantece clasice spaniole, italiene, franceze si portugheze. De asemenea, a inregistrat alaturi de Placido Domingo ''Sonadores de Espana''. Tot in 1989 a primit premiul ''Artistul Anului'', alaturi de Clint Eastwood si de Bette Davis, din partea ''The American Cinema Awards''.

In 1993, a inregistrat ''Summer Wind'' cu Frank Sinatra si a realizat un turneu prin SUA. Un an mai tarziu a prezentat albumul "Crazy", apreciat de critica mondiala, pe care apar colaborari sau cantece in duet: ''When You Tell Me That You Love Me'' cu Dolly Parton sau ''Fragile'' cu Sting.

In 1996, albumul sau ''Tango'' a obtinut 35 de discuri de aur si multi-platino in toata lumea. In acest an a fost nominalizat la un premiu Grammy la categoria cel mai bun Album Pop Latino pentru "La Carretera".



In octombrie 2001, a lansat un album in italiana intitulat "Una Donna Puo Cambiar la Vita" si in noiembrie a lansat un album in portugheza intitulat "Ao Meu Brasil". Pe 13 februarie 2002, este nominalizat pentru Premiile Latin Billboard ca cel mai bun duo vocal pentru melodia "Dos corazones, dos historias" cu Alejandro Fernandez.

Supranumit ''idolul femeilor'', Julio s-a casatorit in februarie 1971, la Toledo, cu Isabel Preysler Arrastria, cu care are trei copii (Maria Isabel, Julio Jose si Enrique Miguel), insa in 1978 s-au despartit, iar un an mai tarziu a obtinut divortul.

In prezent, o are ca partenera de viata pe Miranda Johanna Maria Rinjsburger, top-model de origine olandeza, pe care a cunoscut-o la Jakarta (Indonezia), in decembrie 1992, cu care s-a casatorit in 2004 si cu care are cinci copii: Miguel Alejandro (1997), Rodrigo (1999), gemenele Victoria si Cristina (2001), Guillermo (mai 2007).

  • daniel
  • Avatarul lui daniel
  • Deconectat
  • Administrator
  • Cuget, deci exist!
  • Posts: 15990
  • Thank you received: 5153
  • Karma: 39
Respecta-te pe tine insuti si ceilalti la randul lor te vor respecta!
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.

Rasp: Biografii de vedete #40295

Dupa participarea la Cerbul de Aur, din 1969, Iglesias a revenit in Romania in repetate randuri. In toamna anului 1999, a sustinut un concert in fata publicului roman, la Bucuresti, pe stadionul Cotroceni, la care au participat peste 25.000 de spectatori, in 2007, a efectuat un turneu de promovare a albumului ''Romantic Classics''.


Concert sustinut de Julio Iglesias la Bucuresti, 2007

La 14 iulie 2008, a revenit in Romania, pentru un turneu de sase zile, in cadrul proiectului ''Arta contra Drog''. A revenit in 2013 si in 2014. Artistul marturisea, intr-un interviu in 2014, ca iubeste Romania: ''Am cantat deja de 13 ori in Romania. Iubesc aceasta tara si am nenumarate amintiri frumoase legate de ea. In 1969, cand Valeriu Lazarov, prietenul meu de suflet de care imi este nespus de dor, m-a adus la Brasov, eram la prima participare la un festival din strainatate. (...) Am avut emotii mari, mai ales ca regulamentul cerea si interpretarea unei piese romanesti. Am ales cantecul 'Ale tale'. (...) Apoi, m-am intors in 1999, la Bucuresti, iar in 2007 am petrecut doua saptamani in Romania, fiindca am avut cinci concerte la Sibiu, Bacau, Timisoara, Bucuresti si Constanta. (...) Aveti o capitala frumoasa, cu bulevarde largi, cu multe cladiri cu o arhitectura deosebita. Pe de alta parte, Sibiul si imprejurimile sale verzi mi-au amintit de Galicia, regiunea din nordul Spaniei de unde era tatal meu. Romanii, spaniolii, italienii au toti o descendenta latina'', spunea artistul.





In 2015, artistul a inclus Romania in programul turneului ''World Tour 2015'', anuntand doua concerte: unul la Sala Palatului din Bucuresti, in 20 mai, si al doilea la Sala Polivalenta din Cluj, in 22 mai.

  • daniel
  • Avatarul lui daniel
  • Deconectat
  • Administrator
  • Cuget, deci exist!
  • Posts: 15990
  • Thank you received: 5153
  • Karma: 39
Respecta-te pe tine insuti si ceilalti la randul lor te vor respecta!
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.

Rasp: Biografii de vedete #40298

La vida sigue igual (1969) – filme online

Marturisesc o traire personala. Prin anii 75- 78 il ascultam, insa nu ma convingea,mai de graba il respingeam cumva. Eram un adolescent.
Cineva m-a trimis sa vad acest film la cinematograf.
M-a impresionat atat de mult filmul incat aveam convingerea profunda ca alta voce mai frumoasa decat a lui va fi imposibil sa existe.:)
  • Mona si Dan
  • Avatarul lui Mona si Dan
  • Deconectat
  • Platinum Member
  • Posts: 6157
  • Thank you received: 730
  • Karma: 14
" Daca batranetea ar putea si tineretea ar stii ..."
Noi, Mona si Dan ne bucuram de solidaritatea noastra, a tuturor forumistilor. Aveti admiratia noastra !
Fiind aici, simtim prietenia voastra.
Ultima editare: by Mona si Dan.
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.

Rasp: Biografii de vedete #43302

Gheorghe Zamfir împlinește 75 de ani. Biografia omului care a dus naiul românesc de la Vatican până în Japonia

Celebrul naist Gheorghe Zamfir, interpret, compozitor și muzicolog, s-a născut la 6 aprilie 1941, la Găești, județul Dâmbovița. Este supranumit 'regele naiului'.

thumb-120.jpg


Se înscrie, în 1955, la Școala specială de muzică din București (astăzi Liceul de Muzică 'Dinu Lipatti') la clasa profesorului Fănică Luca. În 1959 obține Premiul I și titlul de laureat pe țară. Din acest an datează primele sale melodii înregistrate, compoziții în stil folcloric pe care le-a interpretat cu Orchestra Populară a Radiodifuziunii Române. În 1961, se înscrie la Conservatorul 'Ciprian Porumbescu' din București, pe care îl absolvă cu o dublă specializare în pedagogie (1966) și dirijorat pentru cor și orchestră (1968).

La 24 martie 2005 își susține doctoratul, obținând calificativul Summa cum laude pentru teza intitulată 'Naiul — geneză, evoluție și semnificație', coordonată de profesorul universitar Gheorghe Oprea.

În timpul studenției, din 1966 devine dirijor al ansamblului folcloric 'Ciocârlia' din București, care număra peste 300 de artiști. Cu acest ansamblu s-a bucurat de un mare succes în cadrul numeroaselor turnee pe care le-a făcut atât în țară, cât și în străinătate (Germania, fosta Uniune Sovietică, Elveția, China). Tot în această perioadă înregistrează primul său disc la Electrecord, pe care se află renumitele piese 'Doina de Jale' și 'Doina ca de la Vișina', iar în 1968 este editat cel de-al doilea disc al său.

După demisia de la ansamblul 'Ciocârlia', în 1969, Gheorghe Zamfir începe, în următorul an, marea aventură a vieții sale artistice, continuată și după plecarea în Franța, în anii '80. În 1970, după ce alcătuiește un taraf concertistic, va înregistra un succes extraordinar pe scenele teatrelor pariziene. În 1971 a entuziasmat publicul francez cu cele 45 de recitaluri susținute pe scena teatrului 'Vieux Colombier', cântând pentru prima oară la cele patru naiuri — soprano, alto, tenor, bas—, create de el încă din 1968.

Prin noile sale instrumente și prin începerea introducerii acestora în toate stilurile și genurile muzicale, Gheorghe Zamfir a revoluționat sunetul la scară universală. Muzicianul aduce schimbări inovatoare naiului tradițional românesc de 20 de tuburi, înlocuindu-l cu noi variante conținând succesiv 22, 25, 28 si 30 de tuburi, pentru lărgirea domeniului tonal, astfel: naiul alto (22 de tuburi), tenor (25 de tuburi), bas (28 de tuburi) și naiul contrabas (30 de tuburi — apărut în 1972). În 1972 a 'inventat' stilul Nai-Orgă, prin care a introdus noi repertorii și a lărgit considerabil paleta de expresii de interpretare a naiului. În 2003 a confecționat naiul numit Gigantul, având 42 de tuburi, 1,35 m înălțime și 1,2 m lățime.

Devine cunoscut și foarte apreciat în toate țările lumii, din Statele Unite ale Americii și Canada până în Australia, Japonia și Africa de Sud, Israel, Orientul Apropiat și Extremul Orient, concertele cu taraful său reușind performanța continuă extraordinară a unor săli arhipline.

Compozițiile sale dedicate naiului, în număr de peste 400, acoperă mai multe stiluri muzicale: folcloric, cameral, coral, vocal, instrumental și simfonic. Repertoriul lui interpretativ este unul dintre cele mai variate, cuprinde piese de mare virtuozitate și valoare ale muzicii clasice universale, dar și alt gen de muzică, rezultată prin prelucrarea originală a unor piese cunoscute ale artiștilor de muzică pop John Lennon, Paul McCartney, Billy Joel sau Elton John.

Printre compozițiile sale simfonice se află 'Misa pentru Pace' pentru nai, cor, orgă și orchestră, înregistrată la București cu Orchestra Radio și Corul Madrigal (1974), 'Rapsodia primăverii', 'Concert pentru nai nr. 1', 'Simfonia Lirica', concerte pentru nai și orchestră, 'Cvintetul Plopilor', pentru nai și cvartet de coarde, alături de cele care reflectă tradițiile muzical-populare românești. În paralel, a semnat și coloana sonoră a mai multor filme, cum ar fi celebrul 'Once Upon a Time in America' sau 'Karate Kid', ca și bine cunoscutul 'The Tall Blonde Man with One Black Shoe'.

Albumele înregistrate de-a lungul carierei s-au vândut în peste 120 de milioane de exemplare în întreaga lume, ceea ce i-a adus zeci de discuri de aur și de platină pentru recorduri de vânzare în SUA, Canada, Australia, Noua Zeelandă. În cei peste 50 de ani de activitate a obținut 120 de discuri de aur și de platină.

Gheorghe Zamfir, cel care a rămas timp de nouă săptămâni în 'Top Ten' din Marea Britanie (în 1976), este medaliat cu aur al Asociației de Muzică de Divertisment din Franța și Mare Ofițer al Franței. Este deținătorul Titlului de Merit Artistic al Franței, Cavaler al Belgiei, medaliat cu aur de Ducesa de Luxemburg și Diplomat de Onoare al Universității Sorbona. Este membru al Societății Compozitorilor din Franța din 1972.

Între anii 1988 și 1990 a fost primit de trei ori la Vatican, primind medalia Vaticanului și de două ori diploma Universității 'Don Bosco' din Roma.

Se întoarce în România, după 1989, implicându-se în viața politică. Gheorghe Zamfir devine pentru scurt timp, membru al Partidului România Mare. În toamna anului 2004, devine membru al Partidului Democrat. În 2008 a candidat din partea Partidului Verde Ecologist la alegerile parlamentare, pentru un mandat în Senatul României.

A primit de două ori medalia de aur a Asociației din cadrul Academiei 'Artă-Științe și Litere' a Franței, de două ori Premiul Academiei 'Charles Cros', premiile 'Țitera de aur' în Franța și 'Săgetătorul de Aur' în Italia, discuri de aur în Elveția și Germania.

A publicat 'Dincolo de sunet' (versuri, ediție bilingvă, româno-franceză, 1979), 'Drum de spini și de glorii' (versuri, 1981), 'Binecuvântare și blestem' (autobiografie, 2000) și 'În inima întristată a barocului' (versuri, 2002).

Artistul se exprimă și în pictură, având la activ, câteva expoziții de pictură în țară și în străinătate, cea mai recentă fiind organizată, în perioada iunie-august 2009, la Muzeul Național al Unirii din Alba Iulia, 'Doi pictori, două epoci, două gândiri, două simțiri, doi români. Gheorghe Zamfir și Petru Beca', cuprinzând lucrări ale lui Gheorghe Zamfir și ale lui Petru Beca, pictor și scriitor din Alba Iulia.

Gheorghe Zamfir a contribuit la crearea primei catedre de nai din Europa, la Universitatea Națională de Muzică din București, fiind profesor asociat la clasa de nai (2001-2005). Ulterior predă cursuri de nai la Universitatea Valahia din Târgoviște. În anul universitar 2010-2011, a predat, în calitate de cadru didactic consultant, la Universitatea 'Constantin Brâncuși' din Târgu—Jiu.

Susține concerte la pupitrul Orchestrei Naționale de Folclor, reînființată în luna decembrie 2006 (relansarea oficială a orchestrei are loc în luna mai 2007).

În ianuarie 2006 Gheorghe Zamfir se întoarce în Canada pentru un tur de concerte cu Athenaeum String Quintet, în programul turneului fiind inclusă o premiera mondială 'Anotimpurile de Antonio Vivaldi pentru nai si quintet de coarde' în aranjamentul muzical al muzicianului Lucian Moraru, cât și piesele Ciocârlia, Lonely Shepherd etc.

A primit, în septembrie 2008, titlul de cetățean de onoare al municipiului Târgoviște, iar în 2009, Premiul Internațional Omnia pentru întreaga operă muzicală, în cadrul premiilor anuale ale Academiei Internaționale 'Mihai Eminescu".

În octombrie 2010, s-a numărat, alături de alte personalități, printre laureații celei de-a 13-a ediții a premiilor Oscar Românesc, decernate în cadrul unei festivități desfășurate la Opera Națională București (ONB).

În mai 2012, maestrul a susținut un concert emoționant intitulat 'Rapsodia Primăverii', eveniment ce s-a concretizat într-un amplu turneu național. Acesta a debutat cu un concert de excepție la Sala Palatului din București și a continuat cu reprezentații susținute, în prima parte a lunii iunie, la Călărași, Slobozia, Iași, Bacău și Piatra Neamț. Printre piesele cântate alături de orchestra Gheorghe Zamfir s-au numărat 'Ciobănașul singuratic', 'Ciocârlia', 'Cântec de suflet', 'Doina de jale', 'El condor pasa', 'My heart will go on', 'Memory' sau 'Einsamer Hirte'.

În 2013, în semn de omagiu, prilejuit de împlinirea a 55 de ani de carieră artistică, Uniunea Muzicienilor Interpreți din România, în parteneriat cu Asociația de Tineret Ecou și Centrul de Cultură Arcuș, organizează prima ediție a Festivalului Naiului 'Gheorghe Zamfir', care se va desfășura între 21-25 aprilie la Sfântu Gheorghe, Arcuș și Brașov.
  • Mona si Dan
  • Avatarul lui Mona si Dan
  • Deconectat
  • Platinum Member
  • Posts: 6157
  • Thank you received: 730
  • Karma: 14
" Daca batranetea ar putea si tineretea ar stii ..."
Noi, Mona si Dan ne bucuram de solidaritatea noastra, a tuturor forumistilor. Aveti admiratia noastra !
Fiind aici, simtim prietenia voastra.
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.

Rasp: Biografii de vedete #43563

Grupul Abba, aniversare de 50 de ani: S-au reunit şi au cântat, pentru prima dată, după 30 de ani

Cei patru membri ai grupului Abba s-au reunit pentru un mic concert la Stockholm, după 30 de ani în care nu au mai cântat împreună, pentru a sărbători cei 50 de ani de când Björn Ulvaeus, care are acum 71 de ani şi Benny Andersson, în vârstă de 69, s-au cunoscut, transmite Daily Mail.



Membrii legendarului grup Abba au marcat cei 50 de decenii de prietenie, la o petrecere privată, în Berns Salonger, Stockholm. Björn Ulvaeus, care are în prezent 71 de ani şi Benny Andersson, în vârstă de 69, Anni-Frid 'Frida' Lyngstad, care are 70 de ani şi Agnetha Faltskog, de 66 de ani, s-au reunit să sărbătoarească prietenia şi succesul răsunător al trupei.

Potrivit informaţiilor din presă, la petrecerea privată, Frida şi Agnetha au urcat pe scenă şi au cântat piesa "Me and I", lansată de Abba în 1980, cu dedicaţie pentru Benny şi Björn . Bărbaţii au urcat apoi pe scenă şi au cântat împreună cu Frida şi Agnetha. Este pentru prima dată din 1986 când grupul se reuneşte pentru a cânta pe scenă, scrie Daily Mail.

Trupa s-a destrămat în 1982. Cei patru membri ai grupului Abba au fost văzuţi pentru ultima oară împreună în public în ianuarie 2016, la inaugurarea unui restaurant inspirat dintr-o tavernă cu specific grecesc, ce a apărut în musicalul "Mamma Mia!", un film din 2008, care a avut la bază muzica trupei suedeze, relatează BBC.

Björn şi Agnetha au fost căsătoriţi din 1971 până în 1980, în timp ce Benny şi Frida au divorţat în 1980, după o căsnicie de doar 2 ani.

Înainte de a se forma faimosul grup pop care a dominat artistic anii '70, fiecare dintre cei patru componenţi s-a afirmat în viaţa muzicală: Björn cu Hootenanny Singers la începutul anilor '60, Benny ca lider la The Hep Stars, Agnetha înregistra din 1967, având deja la activ câteva hit-uri, iar Anni-Frid îşi construise o carieră solistică, în parte şi cu ajutorul lui Benny, alături de care se afla din 1970, scrie Wikipedia.
abba-2.jpg

n 1975 a fost lansat albumul "ABBA", cuprinzând hiturile: "I do, I Do, I Do"; "S.O.S".; "Mamma Mia". În Australia grupul devine extrem de popular, albumul fiind pe locul 1 luni de zile. Filmul "Abba - The Movie", turnat în cursul turneului în Australia, deţine până în ziua de azi recordul de audienţă, cu 54% de spectatori din întreaga populaţie.

1976 este anul în care Abba a fost declarată una din cele mai populare formaţii din lume. Cel de-al 4-lea album al formaţiei, "Arrival", a fost finalizat la sfârşitul anului 1976, şi cuprinde hiturile: "Fernando"; "Dancing Queen"; "Money, Money, Money"; "Knowing me, knowing you". În 1977, Abba a plecat într-un un mare turneu mondial şi doi ani mai târziu cântă în Statele Unite. Discurile single şi albumele se succed într-o cursă ameţitoare, în aprilie 1977, "Dancing Queen" devine numărul 1 în Marea Britanie.

Succesul financiar al grupului aduce economiei suedeze venituri mai mari decât cele ale companiei de autoturisme, Volvo.

În 1977, a apaute "The Album", printre piese numărându-se şi piesele: "Eagle"; "Take a Chance on Me"; "The name of the game" şi "Thank you for the music".
Atașamente:
  • Mona si Dan
  • Avatarul lui Mona si Dan
  • Deconectat
  • Platinum Member
  • Posts: 6157
  • Thank you received: 730
  • Karma: 14
" Daca batranetea ar putea si tineretea ar stii ..."
Noi, Mona si Dan ne bucuram de solidaritatea noastra, a tuturor forumistilor. Aveti admiratia noastra !
Fiind aici, simtim prietenia voastra.
Ultima editare: by Mona si Dan.
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.

Rasp: Biografii de vedete #43854

PORTATIV INTERNAȚIONAL: Alphaville

Trupa germană Alphaville a luat ființă în 1982, când Marian Gold și Bernhard Lloyd s-au întâlnit în proiectul muzical ''Forever Young''. Câteva luni mai târziu, Frank Mertens s-a alăturat proiectului și cei trei au scris piesa ''Forever Young'' și au înregistrat primul demo. În 1984 și-au schimbat numele în Alphaville și au lansat single-ul "Big in Japan", scris de Gold în 1979.

08291036-848008363.jpg


Toamna anului 1984 a adus lansarea albumului ''Forever Young'', produs de Colin Pearson, Wolfgang Loos și Andreas Budde. În ciuda succesului noului album, Frank Mertens pleacă din trupă și este înlocuit în ianuarie 1985 de Ricky Echolette.

"Big in Japan" a fost cel mai cunoscut hit al trupei, urcând în topurile din Germania, Grecia, Elveția, Suedia, Turcia, Venezuela, dar și în US Billboard Dance Chart, Top Five din Italia, Olanda, Norvegia, Austria, Irlanda și Africa de Sud.

Următoarele două single-uri lansate de trupa Alphaville, "Sounds Like a Melody" și "Forever Young", au urcat în European Top 5 successes. "Forever Young" a fost relansat ca single în SUA în 1988, pentru a promova albumul ''Alphaville: The Singles Collection'', și a intrat în Billboard Hot 100. Alte relansări internaționale ale acestui single au avut loc în anii 1989, 1993, 1996, 1999, 2001, 2005 și 2009.

Acest LP a fost urmat în 1989 de ''The Breathtaking Blue'', care includea single-urile de succes "Romeos" și "Mysteries of Love". Albumul a apărut sub formă de CD.

Următorul album a fost ''Prostitute'', lansat în 1994, primul single promovat fiind "Fools", urmat de "The Impossible Dream". În timpul turneului de promovare a albumului, s-a alăturat trupei bateristul Robbie France. În 1997, Ricky Echolette a părăsit trupa.

Albumul ''Salvation'' a fost lansat în 1997, urmat de ''Stark Naked and Absolutely Live'' în 2000. În 2001 a apărut albumul de remix-uri ''Forever Pop'' și un a DVD numit ''Little America'', care conținea două concerte susținute de Alphaville în Salt Lake City, Utah, SUA.

Bernhard Lloyd nu a participat la înregistrarea albumului ''CrazyShow'', apărut în 2003, el părăsind trupa la scurt timp. În trupă erau la acel moment Martin Lister (keyboards), David Goodes (chitară) și Jakob Kiersch (tobe).

Albumul ''Catching Rays on Giant'' a fost lansat în ianuarie 2010 și a ajuns pe locul 9 în topurile din Germania din prima săptămână de la lansare. Single-ul "Song for No One", de pe acest album, a fost lansat în martie 2011. Albumul a apărut în ediție de lux, cu CD și DVD care includea videoclip și un documentar numit ''Audiovision'', în format 3D. În 2011 s-a alăturat trupei Maja Kim, la bass, care a rămas în trupă până în 2016.

În 2011, în timp ce trupa era în turneu de promovare și pregătea un nou material muzical, a semnat un contract cu Universal Music Group. Primul single lansat de pe următorul album a fost "I Die for You Today".

Martin Lister a murit la 21 mai 2014. El a fost înlocuit de Carsten Brocker. În prezent membrii trupei sunt Marian Gold (vocal), Carsten Brocker (keyboards), Dave Goodes (chitară), Jakob Kiersch (tobe), potrivit site-ului trupei, www.alphaville.info.

AGERPRES/(Documentare — Marina Bădulescu, editor: Mariana Zbora-Ciurel, editor online: Andreea Lăzăroiu)
  • Mona si Dan
  • Avatarul lui Mona si Dan
  • Deconectat
  • Platinum Member
  • Posts: 6157
  • Thank you received: 730
  • Karma: 14
" Daca batranetea ar putea si tineretea ar stii ..."
Noi, Mona si Dan ne bucuram de solidaritatea noastra, a tuturor forumistilor. Aveti admiratia noastra !
Fiind aici, simtim prietenia voastra.
Ultima editare: by Mona si Dan.
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.

Rasp: Biografii de vedete #44732

DOCUMENTAR: Sir Paul McCartney împlinește 75 de ani

Muzicianul Paul McCartney s-a născut la 18 iunie 1942, cunoscut mai ales ca membru al legendarei trupe The Beatles, este menționat în The Guinness Book Of Records ca fiind compozitorul cu cel mai mare succes din istoria muzicii.

imageResize-79.jpg


A urmat cursurile Stockton Wood Road Primary School, unde a fost coleg cu George Harrison. Paul l-a cunoscut pe John Lennon în iulie 1957 și au început să cânte în formația unei biserici, numită The Quarremen. Mai târziu intră în formație și George Harrison, propus de McCartney. Din necesitatea de a avea un baterist, a fost cooptat Pete Best. După proba pe care au dat-o pentru înregistrarea unui disc cu Parlophone, producătorul artistic, George Martin, le-a sugerat un schimb de ritm și de baterist. Membrii fondatori ai grupului au luat decizia să-l coopteze pe Ringo Starr, pe atunci baterist al grupului Rory Storm, potrivit site-ului thefamouspeople.com.

Numele grupului a evoluat de la John & The Silver Beetles, la John Silver & The Beatles și apoi la numele care a făcut istorie. John Lennon a fost cel care a avut ideea numelui The Beatles, unind ultima parte a cuvântului "beetles" ("scarabeu") cu "beat", de la ritmul muzicii pe care o cântau.

În 1962 a început succesul în Anglia cu primul lor single, ''Love Me Do'', iar un an mai târziu, grupul înregistra primul disc — ''Please Please Me''. În același an au cucerit piața Americii de nord cu discul ''With The Beatles''. Începând din acel moment, faima grupului s-a transformat într-un fenomen de masă, cu influență nu numai în muzică, ci și în comportamentul tineretului.

La 5 octombrie 1962, formația și-a lansat discul de debut ''Love Me Do'' pe partea A și ''P.S. I Love You'' pe partea B. La 26 noiembrie 1963, Beatles a înregistrat al doilea disc, ''Please Please Me'', care a ajuns numărul doi în topul oficial al Marii Britanii. În decursul anului 1963, discurile formației au ocupat locul întâi din topurile britanice. Numărul total al discurilor care se vânduseră în acest an, de două milioane și jumătate, constituia un record în istoria muzicală a Marii Britanii.

Al treilea single, ''From Me to You'', a apărut în aprilie 1963, iar în perioada mai-iunie, trupa a participat la un nou turneu, alături de Roy Orbison. În august a apărut single-ul ''She Loves You'' (tirajul precomandat: 500.000 exemplare). Mania pentru Beatles a început în Anglia pe 13 octombrie 1963, cu o apariție televizată la London Palladium. În noiembrie 1963, Beatles a cântat la Royal Command Performance, în același program cu Marlene Dietrich și Maurice Chevalier. La sfârșitul anului 1963, a apărut albumul ''With The Beatles''.

În ianuarie 1964, au susținut concertul "Olympia", alături de Trini Lopez și Sylvie Vartan. Single-ul ''I Want to Hold Your Hand'' a ocupat locul I în topurile americane. Beatlemania a cucerit apoi publicul din SUA, în urma a trei apariții ale trupei în "The Ed Sullivan Show", pe 9 februarie (73 milioane de telespectactori), 16 februarie și 23 februarie 1964. A urmat concertul de la "Coliseum", Washington, care a reușit să strângă 20.000 mii de spectatori.

06180506-1613615921.jpg


The Beatles a devenit în scurt timp un fenomen mondial. În 1964, au ocupat primele 5 poziții ale Hot 100 din revista Billboard, realizare care nu a mai fost repetată. În mai-iunie au urmat turnee în Europa și Australia, iar în iulie a avut loc premiera filmului'' A Hard Day's Night'' — single-ul cu acest titlu cucerind rapid locul I în clasamente. În august-septembrie au susținut primul mare turneu peste ocean, continuat cu turneul prin Anglia, show-ul televizat împreună cu The Yardbirds și apariția melodiei ''I Feel Fine/She's a Woman'' (locul I în topuri).

Un an mai târziu, în 1965, cei patru au fost decorați de regina Elisabeta II cu Ordinul Imperiului Britanic pentru contribuții deosebite (redresarea balanței financiare a Angliei grație vânzării masive de discuri ale grupului). În același an, a început turnarea filmului ''Help!'', având premiera în luna iunie. În august-septembrie, au susținut un nou turneu peste ocean, în cadrul căruia, un concert cu 55.000 de spectatori a fost filmat de Brian Epstein.

În 1966 a avut loc un concert în Anglia organizat de publicația New Musical Express, urmat de turneul în R.F. Germania (unde au fost primiți triumfal la Hamburg), apoi turneul în Filipine (aici s-a înregistrat un record al numărului de spectatori — 100.000) și un concert în Japonia.

Trupa scotea hit după hit, toate ajungând în topuri pe locul I. Lennon și McCartney erau cei care creau muzica grupului. Una dintre cele mai celebre piese compuse de Paul McCartney este ''Yesterday''. Ringo Starr și George Harrison au părăsit pentru o scurtă perioadă trupa — în 1968 și respectiv 1969 — iar John Lennon a fost cel care a plecat definitiv din trupă la sfârșitul anului 1969. La 10 aprilie 1970 a fost anunțată despărțirea trupei Beatles — cu o săptămână înainte ca Paul McCartney să lanseze primul său album solo.

Paul Mc Cartney a înregistrat 29 de single-uri clasate pe locul întâi în clasamentele din Statele Unite, dintre care 20 interpretate de The Beatles, iar restul interpretate fie de formația Wings sau de el ca artist solo. Între cele mai cunoscute cântece ale formației The Beatles scrise de Paul se numără "Can't Buy Me Love", "Yesterday", "Hello Goodbye", "Hey Jude", "Let It Be", precizează site-ul thefamouspeople.com.

După despărțirea formației The Beatles, Paul McCartney și soția lui Linda, împreună cu bateristul Denny Seiwell și chitaristul Denny Laine au alcătuit trupa Paul McCartney and Wings. A lansat solo sau cu trupa mai multe albume: ''McCartney'' (1970), ''Ram'' (1971), ''Wild Life'' (1971), ''Red Rose Speedway'' (1973), ''Band on the Run'' (1973), ''Venus and Mars'' (1975), ''Wings at the Speed of Sound'' (1976), ''London Town'' (1978), ''Back to the Egg'' (1979).

Au urmat albumele solo ''McCartney II'' (1980), ''Tug of War'' (1982), ''Pipes of Peace'' (1983), ''Give My Regards to Broad Street'' (1984), ''Press to Play'' (1986), ''Flowers in the Dirt'' (1989), ''Off the Ground'' (1993), ''Flaming Pie'' (1997), ''Run Devil Run'' (1999), ''Driving Rain'' (2001), ''Chaos and Creation in the Backyard'' (2005), ''Ecce Cor Meum'' (2006), ''Memory Almost Full'' (2007), ''Electric Arguments'' (2008).

McCartney a înregistrat două piese în duet cu Michael Jackson — "Say Say Say" (1983), și "The Girl Is Mine"(1982).

Pe lângă albumele de studio, a lansat și albume live — ''Wings over America'' (1976), ''Tripping the Live Fantastic'' (1990), ''Tripping the Live Fantastic: Highlights!'' (1990), ''Unplugged (The Official Bootleg)'' (1991), ''Paul is Live'' (1993), ''Back in the U.S.'' (2002), ''Back in the World'' (2003), ''Good Evening New York City'' (2009).

În 1997 muzicianul a primit distincția de cavaler din partea Coroanei Britanice, iar în 1999 a fost inclus în Rock and Roll Hall of Fame, ca artist solo, după ce în 1988 fusese inclus ca membru al trupei The Beatles. Între premiile cu care a fost răsplătit de-a lungul carierei amintim: de 21 de ori Grammy Award, Gershwin Prize în 2010, French Légion d'Honneur în 2012, conform site-ului www.thefamouspeople.com.

AGERPRES/(Documentare — Marina Bădulescu, editor: Cristian Anghelache, editor online: Adrian Dădârlat)
  • Mona si Dan
  • Avatarul lui Mona si Dan
  • Deconectat
  • Platinum Member
  • Posts: 6157
  • Thank you received: 730
  • Karma: 14
" Daca batranetea ar putea si tineretea ar stii ..."
Noi, Mona si Dan ne bucuram de solidaritatea noastra, a tuturor forumistilor. Aveti admiratia noastra !
Fiind aici, simtim prietenia voastra.
Administratorul a dezactivat accesul public la scriere.

Prin accesarea acestui site, ești de acord cu faptul că folosim cookies .